DIRECCIÓN DE ARTE I / TP 2: PAUTAS Y FECHAS DE ENTREGA

OBJETIVO

Realizar una aproximación teórica y práctica a la Dirección de Arte desarrollando las etapas de diseño, pre-producción y producción de un producto de características audiovisuales.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

El diseño de la Imagen para un videoclip.

PROPUESTA

Se trabajará sobre una canción (en castellano) del repertorio de una banda o solista con trayectoria conocida. La letra del tema musical elegido se tomará como guía para elaborar la propuesta de dirección de arte del videoclip.

CONTENIDOS

En clase se verán videos musicales de distintos grupos y directores.

Se analizará el concepto visual diseñado para cada caso.

Se explicarán las pautas y se mostraran ejemplos de los ítems requeridos.

BIBLIOGRAFÍA

Artículos impresos en el apunte de la Cátedra:

- Taratuto, Paula; Rol del Diseñador de Vestuario.

- Taratuto, Paula; La influencia de la Pintura en el cine.

- Ortiz, Aurea y Piqueras María Jesús; La Pintura en el Cine, Editorial Paidós, 1995.

Otros:

- Ana María Sedeño; Narración y Descripción en el videoclip Musical, Revista electrónica Razón y Palabra Nº 56, 2007.

Recuperado en http://www.razonypalabra.org.mx/anteriores/n56/asedeno.html

- Nadoolman, Deborah; Diseñadores de Vestuario, Editorial Océano, 2001.

- Pastoureau, Michael y Simonnet, Dominique; Breve historia de los colores, Paidós, 2006.

Recuperado en http://librospdf.gratis/libro-breve-historia-de-los-colores/HBCxHO8YHBcyHB8uc57ycBwj9Bwt/

- Mezza, Rocío; Crisis Narrativa en el cine, El Extranjero número 2 diciembre de 2003, publicación de los estudiantes de Comunicación Audiovisual - Facultad de Bellas Artes – UNLP.

METODOLOGÍA

Trabajo grupal en equipos de 6 personas (mínimo 4 y máximo 6).

Habrá distintas instancias de entrega.

La evaluación será grupal. Se tendrán en cuenta las evaluaciones parciales aunque la nota final no será un promedio exacto ya que contemplará también la evolución de cada grupo.

FECHAS DE ENTREGA

·                Primera entrega: lunes 15 / jueves 18 / viernes 19 de mayo

·                Segunda entrega: lunes 5 / jueves 8 / viernes 9 de junio

·                Entrega final: lunes 26 / jueves 29 / viernes 30 de junio

·                Devolución, notas y firma de libretas: lunes 3 / jueves 6 / viernes 7 de julio

Las entregas serán digitales y deberán realizarse en el día y horario correspondiente a cada comisión.

EN LAS CORRECCIONES DEBERÁN ESTAR PRESENTES TODOS LOS INTEGRANTES DEL GRUPO.

Primera entrega:

Presentación de la propuesta estética para el videoclip que se va a desarrollar (qué se va a contar en imágenes).

1.     Canción seleccionada: título y nombre de la banda o solista / archivo de audio / letra.

2.     Imágenes de la banda o solista que den cuenta del recorrido estético y visual hasta el momento.

3.     Sinopsis de la historia que va a contar el videoclip.

4.     Guión literario. Tener en cuenta para la elaboración del guión que la historia debe transcurrir en un 50% de decorados interiores (como mínimo) y que entre los decorados exteriores debe haber al menos un decorado exterior urbano. Se recomienda incluir a personajes que representen al músico y/o la banda, esto es, que estén cantando o tocando.

5.     Presentación de imágenes inspiradoras y/o disparadores que den cuenta del concepto a partir del cual se desprende la propuesta estética del videoclip. 

Con qué elementos del discurso audiovisual se va a desarrollar la propuesta estética (cómo se va a contar).

6.     Referencias pictóricas, fotográficas y/o fílmicas de aproximación a la imagen del “mundo posible”, que sirvan de guía para la posterior búsqueda de las locaciones interiores y elementos de ambientación. ES FUNDAMENTAL QUE ESTAS IMÁGENES SEAN COHERENTES CON LO PLANTEADO EN EL PUNTO 5.

7.     Referencias pictóricas, fotográficas y/o fílmicas de la “ciudad” propuesta, que sirvan para la posterior búsqueda de locaciones exteriores. ES FUNDAMENTAL QUE ESTAS IMÁGENES SEAN COHERENTES CON LO PLANTEADO EN EL PUNTO 5.

8.     Propuesta de personajes a partir de referencias de caracterización y vestuario.

Presentación en láminas A4 apaisadas y rotuladas. ENTREGA DIGITAL.

Segunda entrega:

Boceto de la narración visual: Maqueta audiovisual a partir de imágenes preexistentes

1.     Realizar un ejercicio de armado que permita tener control de la imagen en términos visuales (encuadre, clima, entorno, etc.). A partir de imágenes preexistentes (tres fuentes como mínimo) se realizará una maqueta audiovisual del videoclip. Estas imágenes tienen que tener afinidad y coherencia con el diseño propuesto. La maqueta debe acercarse lo más posible a lo que será el videoclip terminado.

Artbook de Decorados y Locaciones.

AMBIENTACIÓN DE LOCACIONES INTERIORES EXISTENTES

 Se localizará el o los lugares donde se realizará la ambientación que dé cuenta del diseño propuesto.

1.     Fotografías de los lugares que se utilizarán como decorados.

2.     Elementos de ambientación y utilería (fotos de elementos reales u orientativos de lo que se piensa utilizar).

3.     Bocetos con la propuesta de ambientación de cada decorado interior.

LOCACIONES EXTERIORES URBANAS

Se detectarán lugares dentro de la ciudad de Buenos Aires que respondan a la imagen propuesta para el videoclip.

1.     Imágenes fotográficas de las locaciones exteriores tomando en cuenta los encuadres y describiendo las características estéticas por las que se elige ese lugar.

2.     Propuesta de re-styling: fotos del/los lugar/es. 

3.     Bocetos del re-styling con las modificaciones propuestas.

Presentación en láminas A4 apaisadas y rotuladas. ENTREGA DIGITAL + las láminas de la primera entrega (con las modificaciones pedidas en la corrección, o tal cual estaban si no tenían ningún punto por modificar).

Tercera entrega:

- Carpeta con los siguientes ítems:

1. Plan de rodaje.

2. Desglose completo de Arte y Vestuario.

3. Locaciones definitivas: fotos.

4. Prueba de Vestuario y Maquillaje: fotos.

5. Fotos y bocetos de realizaciones especiales (en caso de que las hubiese).

6. Registro de la filmación: fotografías o video que documenten el proceso de preparación de los decorados, ambientación, vestuario y caracterización de los personajes.

7. Presupuesto estimado y real. 

- Videoclip: producción y realización de un videoclip a partir de la propuesta presentada en las etapas anteriores. Se busca lograr la convergencia y coherencia de la imagen en las dos instancias: carpeta de proyecto y video terminado.

ENTREGA DIGITAL de todas las láminas de la carpeta, de la maqueta y del videoclip.

Nos sumamos a la defensa colectiva de la ley de Cine, la autarquía del INCAA, el fondo de fomento cinematográfico y todas sus legítimas fuentes de financiamiento.

PARA LAS COMISIONES DE LOS JUEVES

El jueves 30 de marzo se dictarán clases de forma normal.

SE SUSPENDEN LAS ACTIVIDADES ACADÉMICO ADMINISTRATIVAS DE LA UNA A PARTIR DEL 20 DE MARZO Y POR EL TÉRMINO DE 48 HS

Buenos Aires, 19 de marzo de 2017

Como Rectora de la Universidad Nacional de las Artes -es decir como máxima autoridad unipersonal responsable del cuidado de los objetivos institucionales y de las garantías democráticas en el funcionamiento de los órganos colegiados de cogobierno- he atravesado en los últimos tiempos situaciones complejas, en el contexto de un país cuyo gobierno restringe la política educativa a una mera administración de recursos escasos e insuficientes y conculca derechos históricamente adquiridos.

Sin embargo, durante los últimos diez días me vi obligada a abocarme a un conflicto interno, que por razones que desconozco, intenta vincularse a la defensa de la educación pública, gratuita, inclusiva y de calidad, de la que esta Universidad ya ha hecho un mandato institucional. Dicho conflicto se originó el día 9 de marzo, cuando después de años de trabajo, discusiones, diferencias y consensos el Consejo de Carrera del Área Transdepartamental de Formación Docente se reuniría para aprobar los planes de estudios de los Profesorados de Artes de esta UNA. Los tiempos del consenso se dieron; así como ahora los tiempos del cumplimiento de las normas ministeriales y nacionales deben darse para garantizar la validez de los títulos.

Un grupo de estudiantes, entre los que se encuentran representantes de los órganos de gobierno, decidieron impedir el funcionamiento del Consejo desplazando la discusión democrática del lugar natural en el que debe darse.

En este estado de cosas, comprendo la preocupación de la comunidad universitaria por el estancamiento de una acción que perturba el funcionamiento institucional de una unidad académica, que por su carácter transdepartamental afecta a muchas otras unidades académicas y al funcionamiento del Consejo Superior. Es el Consejo Superior la última instancia de modificación de los planes, que como tal ha sido ofrecida para la continuación del debate, y se encuentra a la espera del tratamiento de los Planes de Estudios,  entre otras importantes e impostergables cuestiones.

Por otra parte, el petitorio que presentaron condicionando su cumplimento a la desocupación del edificio, clausura el análisis al incluir el pedido de renuncia de la Decana electa por el Consejo de Carrera y por lo tanto, violenta el respeto a toda forma de gobierno que no sea la autogestión estudiantil.  De esta forma, le indican  a los ingresantes y estudiantes menos informados que ellos tomarán a su cargo las inscripciones y otros trámites generando un gran perjuicio a los miembros de varios claustros porque esos trámites son nulos.

Por lo expuesto entiendo que la acción de fuerza no se corresponde con las metas que declaran y que para nosotros es una acción que obstaculiza el debate democrático y la participación de los miembros de la comunidad universitaria que no puede desatender sus responsabilidades para hacerse presente y participar de una discusión que no solo atañe a agrupaciones estudiantiles sino a miles de estudiantes, graduados, no docentes y docentes.

Convencida entonces de que es necesario generar un espacio de trabajo universitario amplio, con participantes que tengan legitimidad y argumentos, tomo la decisión de convocar a los responsables del gobierno de los distintos claustros y otras organizaciones de representación estudiantil de la UNA , estudiantes, docentes, no docentes y graduados de los profesorados, Secretarios/as  Académicos/as de las Unidades Académicas y el Rectorado, a abocarse a la resolución del conflicto para poder luego iniciar, tal como me lo solicitan la mayoría de los Consejeros Superiores y Departamentales, el tratamiento de los planes en el Consejo Superior.

En función de ello, se postergan por 48 hs. todas las otras actividades de la UNA para lograr resolver este conflicto. Durante el día de mañana nos acercaremos a la Sede de Bolívar 1674 para consensuar con los estudiantes que permanecen allí un horario de reunión a los efectos de iniciar el debate y a la espera de que luego de ello desocupen el edificio.

Prof. Sandra Torlucci

Rectora

Universidad Nacional de las Artes

ANTE LA SITUACIÓN DE TOMA DEL ÁREA DE FORMACIÓN DOCENTE

A la comunidad de la Universidad de las Artes

Los abajo firmantes, Decanos, Consejeros Superiores, Consejeros Departamentales y de Carrera, Representantes de diversas organizaciones universitarias e integrantes de los diferentes claustros de nuestra institución, adherimos a la declaración publicada el día miércoles 15 de Marzo en relación con la ocupación de la Sede Bolívar del Área Transdepartamental de Formación Docente.

Y sostenemos
Que la ocupación ilegal e ilegitima de una sede de la Universidad por parte de un grupo minoritario y carente de representatividad, impide el funcionamiento democrático de los órganos de gobierno afectando derechos de estudiantes, docentes, no docentes y graduados.

Que durante los últimos ocho años, la comunidad en su conjunto con el aporte de docentes, graduados y estudiantes de las diferentes Unidades Académicas involucradas fueron construyendo los consensos imprescindibles para el cambio de los planes de estudio de los profesorados de Artes, garantizando de manera inclusiva, el alcance de los títulos de acuerdo a las normativas ministeriales vigentes y renovando y optimizando las currículas.

Que consideramos que son estos consensos los que quedaron plasmados en la aprobación de los planes por parte del Consejo de Carrera del Área Transdepartamental de Formación Docente; consensos que trascienden el desconocimiento técnico y los intereses sectoriales y mezquinos de un pequeño grupo que hoy violenta la vida democrática y la representatividad de consejeros y autoridades de gestión de la universidad.

Que los planes aprobados deben ser tratados en un plazo perentorio por el Consejo Superior para así cumplir nuestra responsabilidad institucional ineludible y luego contar con la acreditación ministerial correspondiente. Y que si esto no ocurre en tiempo y forma serán los estudiantes y los graduados de nuestras carreras los que sufrirán los perjuicios que parecieran no tener en cuenta, ni mínimamente, quienes hoy pretenden evitarlo.

Que por todo lo expuesto, instamos a quienes con sus acciones están provocando severos daños a que depongan su actitud y abandonen el edificio de la calle Bolívar para, de ese modo, restablecer el normal funcionamiento de una de nuestras Unidades Académicas y de nuestra Universidad en su conjunto.

En caso de que esto no ocurriera en el lapso de las próximas veinticuatro horas, solicitamos a la Sra. Rectora que, a partir del próximo lunes 20 de marzo, proceda al cierre de la Universidad a efectos de resguardar y garantizar la vida institucional y democrática que caracteriza al ámbito de nuestra Institución. 

Ver adhesiones
http://www.una.edu.ar/assets/files/file/rectorado/2017/2017-re-adhesiones-16-mar.pdf

DIRECCIÓN DE ARTE II / TP 1: PAUTAS Y FECHAS DE ENTREGA

OBJETIVO 

Realizar una aproximación teórica y práctica a la Dirección de Arte.

OBJETIVO ESPECÍFICO

Elaborar la propuesta de diseño de la imagen para un proyecto audiovisual.

BIBLIOGRAFÍA

- Apunte de la cátedra; “Género y Estilo”.

- Apunte de la cátedra; Gorostiza, Jorge; “Arquitectura y Cine”.

- Apunte de la cátedra; Solarz Frasquet, Lucia; “Cine, Arquitectura y espacio fantástico”.

- Bordwell, David y Thompson, Kristin; El Arte Cinematográfico, capítulo 5 “Puesta en Escena”, Editorial Paidós.

TP1: BAR Y BARRIO / PROPUESTA DE DISEÑO / GÉNERO Y ÉPOCA

Propuesta: A partir de un breve guion, desarrollado en un contexto y época determinados, realizar una propuesta de diseño interviniendo una locación elegida dentro del marco de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Reconocer e intervenir un espacio urbano exterior (restyling) y un espacio urbano interior (ambientación).

Modalidad: grupos de tres personas.

Formato de entrega: láminas A4 imágenes apaisadas JPEG. Formato digital. Todas las láminas llevarán un rótulo que incluya: UNA Audiovisuales, Cátedra, nombre y apellido de los integrantes del grupo, título/s de la lámina, mails de contacto.

Fechas de entrega: lunes 24 / jueves 27 / viernes 28 de abril.
Cada grupo entregará en la fecha correspondiente a su comisión, en la primera hora de clase. Deberán llevar un pen drive a la clase y allí descargar la entrega donde lo indique su docente.

TODOS LOS INTEGRANTES DEL GRUPO DEBERÁN ESTAR PRESENTES EN EL MOMENTO DE LA CORRECCIÓN.

Pautas:

1. Lámina con las cuatro viñetas realizadas en clase:

    1. Ext. bar de esquina. A través de la ventana del bar vemos a una Chica tomando un café.

    2. Ext. calle. Chico andando en bicicleta, entre autos.

    3. Int. bar de esquina. El mozo le sirve otro café a la Chica.

    4. Ext. bar de esquina. PG del bar con la bici estacionada en la puerta.

2. Situación de base: el breve guión se debe adaptar a los años ’70 en la Ciudad de Buenos Aires. Imaginar antecedentes de la historia que permitan elegir un Género para contarla.

3. Investigación: se debe realizar una investigación profunda del momento y lugar elegidos para así poder dar cuenta de las características sociales, culturales y económicas de las imágenes que se van a generar. Investigar también las características visuales del Género elegido. La investigación se deberá sostener tanto con texto como con imágenes.

4. Lámina/s con imágenes de referencia que, siendo coherentes con lo investigado, puedan orientar la posterior búsqueda de locaciones. Las referencias deben provenir de fuentes pictóricas, fotográficas y/o fílmicas (no son locaciones reales). Se puede describir brevemente lo que se propone para cada decorado. RECORDAR QUE SE DEBE ANCLAR LA PROPUESTA EN ALGÚN GÉNERO Y EN UNA ÉPOCA QUE SE DEBE PRECISAR (AÑO, MES, DÍA, MOMENTO DEL DÍA).

5. Lámina con fotografías impresas que den cuenta de las locaciones elegidas. Investigación sobre las características de esos lugares en la época a trabajar.

Las fotografías de las locaciones deben, por un lado, verificar las viñetas realizadas en clase, por el otro, pueden (y deben) mejorar esos encuadres en función de la locación y la propuesta realizada.

La locación elegida como bar puede ser, efectivamente un bar, o alguna otra locación en esquina que pueda ser ambientada como un bar.

TENER EN CUENTA LAS LOCACIONES EXTERIORES COMPROMETIDAS.

6. Lámina con planta del bar incluyendo las cuatro esquinas. Marcar las posibles puestas de cámara.

7. Ambientación: Lámina con un boceto del Int. Bar realizado a partir de una de las fotografías tomadas en el lugar elegido. El boceto tiene que dar cuenta de la propuesta estética planteada.

8. Restyling: Láminas con un boceto del Ext. Bar realizado a partir de una de las fotografías tomadas en el lugar elegido. El boceto tiene que dar cuenta de la propuesta estética planteada.

Se debe bocetar también el restyling aplicado a los edificios comprometidos a través de las visuales desde el interior del bar hacia el exterior. El trabajo sobre ese

contraplano debe ser acorde al género elegido.

DIRECCIÓN DE ARTE I / TP 1: PAUTAS Y FECHAS DE ENTREGA

OBJETIVO

Realizar una aproximación teórica y práctica a la Dirección de Arte desarrollando las etapas de diseño, preproducción y producción de un producto de características audiovisuales.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

Realizar la propuesta de diseño para un proyecto basado en un cuento infantil clásico a elección. Lecturas posibles del guion y su traducción en imágenes. Desarrollo de la propuesta estética.

PROPUESTA

A partir de la lectura del cuento elegido se realizará una propuesta estética que haga posible la traducción del texto en imagen, trabajando sobre el concepto, presentando referencias y toda la documentación necesaria para llegar, finalmente, a la realización de un producto audiovisual.

CONTENIDOS

Se expondrán contenidos teóricos abordando temas específicos que tendrán su aplicación práctica durante el desarrollo del ejercicio.

Se verá material extraído de películas ejemplares.

METODOLOGÍA

Se trabajara en forma grupal.

Evaluación individual.

Asistencia requerida: 80%

BIBLIOGRAFÍA

- Apunte de la Cátedra, selección de textos: Origen de la Dirección de arte, rol del Director de arte; Representación, plantas, encuadres.

- Isler, Alejandra y Fasce, Romero; Dirección de arte: La narración visual, texto extraído de la página de AADA (Asociación Argentina de Directores de Arte de la industria y medios audiovisuales).

- Rizzo, Michael; Manual de Dirección Artística Cinematográfica, capítulo 1 “Introducción” y capítulo 2 “Responsabilidades, relaciones de trabajo y organización”, Ediciones Omega, 2007.

- Bordwell, David y Thompson, Kristin; El Arte Cinematográfico, capítulo 9 “El estilo como sistema formal: resumen”, Editorial Paidós, 1993.

PAUTAS:

TP 1. CUENTO CLÁSICO INFANTIL

Modalidad: grupos de tres personas.

Formato de entrega: láminas A4 apaisadas y rotuladas en formato digital. Todas las láminas llevarán un rótulo que incluya: UNA Audiovisuales, Cátedra, nombre y apellido de los integrantes del grupo, título/s de la lámina, mails de contacto.

Fechas de entrega: lunes 24 de abril / jueves 27 de abril / viernes 28 de abril.

Cada grupo entregará en la fecha correspondiente a su comisión, en la primera hora de clase. Deberán llevar un pen drive a la clase y allí descargar la entrega donde lo indique su docente.

EN LAS CORRECCIONES DEBERÁN ESTAR PRESENTES TODOS LOS INTEGRANTES DEL GRUPO.

CUENTO CLÁSICO. ESTILO

1. Elección de un cuento clásico de entre los pautados por la Cátedra. El cuento será tomado como guion sin alterar la historia.

http://www.espacioebook.com/cuentos/perrault/Perrault_CaperucitaRoja.pdf

http://www.espacioebook.com/cuentos/perrault/Perrault_LaCenicienta.pdf

http://www.grimmstories.com/es/grimm_cuentos/pdf/blancanieves.pdf

http://www.grimmstories.com/es/grimm_cuentos/pdf/hansel_y_gretel.pdf

http://www.grimmstories.com/es/grimm_cuentos/pdf/verdezuela_rapunzel.pdf

2. Investigación: origen y antecedentes del cuento.

3. Lámina con story-line, sinopsis o escaleta del cuento elegido.

4. Breve descripción del concepto que se extrae del cuento.

5. Imágenes que sirvan de inspiración, tomadas de diferentes fuentes que den cuenta la estética y el estilo propuestos para el cuento.

Se definirán dos decorados interiores y dos decorados exteriores.

Se presentarán imágenes ordenadas en láminas que den cuenta de:

6. Lámina/s con imágenes de referencia para cada decorado. Debe haber tres imágenes de referencia por cada decorado, coherentes entre sí. Las referencias pueden provenir de fuentes pictóricas, fotográficas y/o fílmicas. Tener en cuenta la coherencia entre las referencias propuestas y el concepto que se propone desarrollar. Se puede describir brevemente lo que se propone para cada decorado.

7. Lámina con imágenes de referencia para la construcción de los personajes principales a través de la caracterización y el vestuario. Las referencias pueden provenir de fuentes pictóricas, fotográficas y/o fílmicas. Tener en cuenta la coherencia entre las referencias propuestas y el concepto que se propone desarrollar. Se puede describir brevemente lo que se propone para cada personaje.

8. Realizar bocetos (técnica libre) de un interior, un exterior y del vestuario de uno de los personajes principales.

9. Producción audiovisual, de alrededor de 1 minuto de duración, que sintetice lo esencial del cuento a través de la propuesta de arte. Se debe apuntar a transmitir la sensación base del cuento a través de los elementos visuales claves, sin los cuales no habría historia. Esta producción se deberá realizar con imágenes propias, pudiéndose completar con material de otros autores. Tiene carácter de boceto, maqueta o teaser.