jueves, 19 de abril de 2018

VESTUARIO Y CREACIÓN DE PERSONAJES / DIRECCIONES DE FERIAS Y MERCADOS


Direcciones de Ferias y Mercados
  • Mercado Dorrego de las Pulgas: Dorrego y Av. Alvarez Thomas: Abierto todos los días de 10 a 20 hs.
  • Ejercito de Salvación: Av. Sáenz  580 (Pompeya): 4911-0781 / 4911-7561 y Obrien 1260 (Constitución)
  • Cottolengo Don Orione: Cachi y Ventana (Pompeya):  4911-0803
  • Hogar Israelita: Lavalle y Jean Jaures  (Abasto):  4963-5293
  • Emaus: Cochabamba al 400 - Del Tigre 3832 (alt.Av  Saenz al 500) Tel: 4912-1574 - Feria Americana Juan Perez    M. T de Alvear 1441   4815-8442
  • Feria Americana Stilos: Directorio 1301 - Tel: 4631-9741 y Artigas 704  Cap Fed.
    Feria Americana Aventura: Av. Rivadavia 3484 - Tel: 4862 1100 - Cap. Fed. 
    TZEDEK (Feria americana) Lavalle 3333 - 4866-5433/34
    Feria Casa del Teatro (se hace en agosto) Av. Santa Fe 1143 
  • Mi Ropero: Godoy Cruz 2746. De lunes a sabado de 9.30 a 19 hs
  • La botica de Vicki: Galeria los Ezeiza en San Telmo Tel: 4361-3518
  • Mercado de antigüedades de San Telmo: EE.UU al 800. Sab y Dom de 10 a 18 hs
  • Galeria de la 5ta. Avenida: Talcahuano y Av Santa Fe de 10 a 19 hs
  • Feria Smoking: Av Santa Fe 1714 Piso 1 Local 29 - Tel: 4815-1971 / 4812-2437
  • Pelucas / Trenzas / Postizos: Av. Corrientes 2314 Galería local 12
    El emporio del peinador: Pasteur 462 - Tel. 4952-3293 y Lavalle 2238 Tel:4952-0159
  • Maquillaje Titi: Sarmiento 1179 loc.3 Tel: 4382-5977 - Lunes a viernes de 10 a 18.30 hs
  • Maquillaje Artístico Mia Farrow : Junin 634 - Tel: 4951-1891
  • Maquillaje Kryolan: Gallo al 500 4861-7967
  • Anilinas por kilo Colibrí:4551-1313 Álvarez Thomas 1350 y Heredia (Para comprar necesitan monotributo)
  • Rezagos militares Patricios: Av. Regimiento Patricios 208 / 10 - Tel. 4307-4048 de Lunes a viernes de 9 a 19.30 y sábados: 9 a 14
  • La Armada: Av. Alvarez Thomas 1496
  • Wild Life Rezagos: H. Yrigoyen 1133 - Tel: 4381-1040
  • Army & Navy : Bartolomé Mitre 1455 - Tel:4371-0909
  • La Mina: Pte Perón 4481 Esq Lambaré  Tel:4867-4245
  • La Marina: 4553-5163 Jorge Newbery 3879 / 81 1553010336 (Ricardo)
  • La Ardilla: Av. Juan B. Justo 831  Tel: 4773-4510 / 4772-0426
  • Rezagos Militares: Junín 334 Tel: 4952-5230
  • Chascos: Av. Corrientes 2211 Tel: 4951-8915
  • Bazar de Magia: Tacuarí 237  Piso 3 Tel: 4334-2030 / 4334-5594
  • EXHOTIC CARNAVAL: GALHO 1549600237, realizadores: Cascos, Caderines, Espaldares con plumas y  piedras.
  • Blitz: militaria / armas blancas : Libertad 948 Loc 3 y 4 “A” Tel: 4816-5290
  • SASTRERÍA Militar: Dirección: Clay 3071 Tel:4-576-5620/5621/5629/5630 - Azopardo 250 Entrepiso del edificio del Estado Mayor General del Ejercito - Teléfono:4-331-3160
    Casa de los imanes: Distriman Lugones 2316, Villa Urquiza - Tel: 4524-2974 

VESTUARIO Y CREACIÓN DE PERSONAJES / PROGRAMA


UNA AUDIOVISUALES
Materia optativa - VESTUARIO Y CREACION DE PERSONAJES
PROPUESTA PEDAGÓGICA
Modalidad: Teórico – práctica.
Sistema de promoción: Directa – promocional.
Duración: Un cuatrimestre.
Docente: prof. Paula Taratuto
Cátedra Spivak

FUNDAMENTACIÓN
Se propone investigar, reconocer y desarrollar códigos narrativos a través del lenguaje visual para ser aplicados al diseño de vestuario en el marco de la carrera Licenciatura en Artes Audiovisuales.

El vestuario es una de las herramientas que utiliza el director para contar la trama de una película, es lo que está más cerca del actor que interpreta la historia. Por eso su presencia es tan importante y protagonista de la acción ya que en el cine la medida es el hombre y es esa escala, la del “hombre diciendo” la que determina los distintos niveles de planos, de acercamiento y alejamiento, generando su apreciación en detalle. El vestuario del personaje está ahí, está presente y cuenta un relato por sí mismo, incluso antes de que el actor comience su actuación.

El vestuario es parte del arte y de la atmósfera que se construye para crear el universo estético. Por eso, vale decir, que al diseñador de vestuario, se lo podría llamar “diseñador de producción del cuerpo”, ya que como dice Gabriella Pescucci: “…decoramos el paisaje donde se emite el diálogo, justo por debajo de la barbilla del actor”.

Mediante el abordaje a temas teóricos y prácticos relacionados con las estéticas antiguas y contemporáneas, teoría del color, caracterización, simbología, poética del espacio, entre otros, se articularán los conocimientos básicos sobre el vestuario y la creación de personajes en contexto.

Junto con las áreas de fotografía y dirección de arte se busca consolidar el concepto estético que define género, estilo, época, lugar y características socioculturales e identitarias.


OBJETIVOS GENERALES
       Introducirse en el proceso de diseño y construcción de la imagen visual del personaje en contexto con el espacio y la utilería.
       Desarrollar las etapas de diseño, preproducción y producción a través de las herramientas que permitan generar, enriquecer y materializar el vestuario y la caracterización del personaje.
       Comprender el guion como pauta inicial y referente en el proceso de Diseño de Vestuario.
       Incentivar la observación y el registro de lo conocido y de lo que hay que investigar.
       Incorporar la dinámica y articulación de trabajo en equipo a las distintas áreas involucradas.
       Fomentar la experimentación, la formación intelectual y la capacidad crítica desde el ámbito del arte y la cultura audiovisual.
       Desarrollar un proyecto que integre todo lo visto en la materia y que permita tener como resultado una producción audiovisual propia realizada en equipo, con perfil profesional.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS
·     Interpretar y proponer una idea conceptual a partir de un guion para introducirse en la construcción conceptual y estilística de personajes.
·     Ejercitar la representación como herramienta transmisora de la idea mediante la utilización de las herramientas adecuadas para transmitir la propuesta de diseño, producción y realización.
·     Recorrer las etapas de diseño, preproducción y producción mediante la búsqueda de referencias, la documentación y el dibujo de figurines.
·     Abordar la creación de personajes utilizando los recursos visuales fundamentales del área: color, textura, materiales, composición, morfología y encuadre.
·     Investigar sobre materiales existentes en el mercado, proveedores, registro y evaluación de costos, conocimiento sobre alquiler y realizadores de prendas y accesorios.
·     Capacitarse para administrar la producción y ejecución del presupuesto del departamento de vestuario.
·     Realizar un producto real llevando a la práctica los conocimientos adquiridos integrando las disciplinas de formación práctica y los conocimientos teóricos adquiridos.



 SE ESPERA DE LOS ESTUDIANTES
·       Se espera que, como resultado del tránsito por la asignatura, los estudiantes encuentren en el diseño de Vestuario el espacio donde interpretar el guion en términos visuales, donde realizar los aportes estéticos y las propuestas que ofrezcan soluciones a la diégesis audiovisual, entendiendo que la producción audiovisual se gesta y se produce siempre a partir del trabajo en equipo.
·       Adquieran los conocimientos del Vestuario en el Cine y la creación de personajes a través del desarrollo de propuestas, del visionado y análisis de productos audiovisuales y de la lectura de textos.
·       Desarrollen en forma participativa la práctica de la crítica en cada una de las presentaciones de trabajos prácticos.
·       Realicen ensayos y pruebas de prendas, telas y accesorios.
·       Participen activamente en la producción de un producto real como instancia de verificación del concepto visual expresado en las sucesivas etapas de diseño.

METODOLOGÍA

El desarrollo de la materia está basado en la realización práctica de trabajos bajo la orientación del profesor. Tomando como base la simulación de situaciones profesionales, se plantea a los estudiantes una situación “real” (un guion), con objetivos y pautas a seguir. Se les da un plazo para elaborar una propuesta que se irá plasmando en cada entrega parcial a través de presentaciones de carpetas con referencias, investigación y la propuesta estética, muestras de telas y accesorios, bocetos, etc.
Con el método del proyecto, en la última etapa, los estudiantes ejercitan su pensamiento creativo y deliberativo, debido a que deben tomar decisiones semejantes a las que se encuentran en la vida profesional, con tiempos acotados, decisiones de presupuesto, materiales, realizadores, proveedores, accesorios, etc.
La realización de un producto real permite a los estudiantes “salir” del ámbito del aula facilitando así la transición de una experiencia universitaria a un entorno laboral.  

EVALUACION

Materia Promocional
Habrá evaluaciones parciales y también críticas abiertas para incentivar el debate entre los alumnos. Habrá distintas instancias de entrega de trabajos prácticos, todas tendrán evaluación.
Asistencia requerida: 80%
Correcciones requeridas: 80%
Trabajos prácticos aprobados: 100%
Se evaluará cada trabajo práctico.
Se tendrán en cuenta las evaluaciones parciales aunque la nota final no será un promedio exacto ya que contemplará también la evolución de cada grupo y de cada alumno (participación, evolución y asistencia).
La entrega de trabajos finales se realizará el ultimo día de clase y la entrega de notas se realizara en las fechas de exámenes finales y es la instancia de promoción.




CONTENIDOS
·       El vestuario en el cine, historia.
·       Diseño de Vestuario en el proceso de la creación de la imagen audiovisual.
·       Construcción conceptual y estilística de personajes a partir del análisis del guión:
            particulares aplicadas al vestuario de cada personaje en su contexto
·       Recursos visuales fundamentales del diseño: tipologías, color, textura, materiales, textiles.
·       Composición, figura - fondo, relación con el espacio y los objetos.
·       Proceso creativo y su relación con otras áreas del equipo creativo
·       Relación del actor con el diseñador de vestuario : aporte a la creación de personajes
·       Etapas de diseño : búsqueda de referencias, documentación, dibujo de figurines
·       Época, investigación, referencias, relación con las artes plásticas.
·       Diseño y producción de las piezas de vestuario
·       Búsqueda de textiles y prendas para la construcción del diseño.
·       Accesorios, complementos, textiles.
·       Lenguaje técnico, desglose, corte de guion.
·       Proveedores, realizadores
·       Realización de un prototipo de un vestuario a escala real en taller de realización


GUÍA DE TRABAJOS PRÄCTICOS
Se trabajara en forma grupal.
La evaluación es  individual.
Todos los prácticos se comienzan y desarrollan en la clase
Asistencia requerida: 80%

TP 1- MINI-GUION
Modalidad: Individual
Formato de entrega: láminas A4 apaisadas y rotuladas en formato digital. Todas las láminas llevarán un rótulo que incluya: UNA Audiovisuales, Cátedra, nombre y apellido de los integrantes del grupo, título/s de la lámina, mails de contacto.

Fechas de entrega:
Cada grupo entregará en la fecha correspondiente a su comisión, en la primera hora de clase. Deberán llevar un pen drive a la clase y allí descargar la entrega donde lo indique su docente. Asi como los paneles o materiales correspondientes al trabajo práctico.
Desarrollo
Técnica de Collage y dibujo de figurín con color. Crear mundo referencial a partir un artista plástico y una época,
  1. Presentar imágenes de las obras seleccionadas del artista elegido y también imágenes de la época de referencia.
  2. Realizar un pre-figurín del personaje.
  3. Dibujo de figurín con color y referencias de textiles

TP 2- COLOR Y TEXTURAS :CREACIÓN DE PERSONAJES Y SU DRAMATURGIA
Modalidad: grupos de tres personas.
Formato de entrega: láminas A4 apaisadas y rotuladas en formato digital. Todas las láminas llevarán un rótulo que incluya: UNA Audiovisuales, Cátedra, nombre y apellido de los integrantes del grupo, título/s de la lámina, mails de contacto.

Fechas de entrega:
Cada grupo entregará en la fecha correspondiente a su comisión, en la primera hora de clase. Deberán llevar un pen drive a la clase y allí descargar la entrega donde lo indique su docente. Así como los paneles o materiales correspondientes al trabajo práctico.
Desarrollo:
Técnica de Dispersión aleatoria. Heurística. Creación de personajes partiendo de los textiles y las paletas de colores. Desarrollo dramático de una breve historia. Dibujo de figurín con color aplicando las técnicas apropiadas.
  1. Proponer personajes de una posible historia, consignando época, clase social, marco cultural, etc.
  2. Imágenes que sirvan de referencia, tomadas de diferentes fuentes que puedan aproximar a la estética y al estilo que se busca para diseñar para cada personaje.
  3. Realizar bocetos (técnica libre) del vestuario de los personajes principales.
  4. Realizar un muestrario de telas y materiales que podrían utilizarse para la realización del vestuario.
  5. Presentar imágenes de prendas o accesorios que podrían provenir de ferias o casas específicas de alquiler de vestuarios, consignando qué modificaciones introducirían en cada caso.

TP 3: DISEÑO DE UN PERSONAJE PARA CINE
Modalidad: grupal
Formato de entrega: láminas A4 apaisadas y rotuladas en formato digital. Todas las láminas llevarán un rótulo que incluya: UNA Audiovisuales, Cátedra, nombre y apellido de los integrantes del grupo, título/s de la lámina, mails de contacto.

Fechas de entrega: 12º clase
Cada grupo entregará en la fecha correspondiente a su comisión, en la primera hora de clase. Deberán llevar un pen drive a la clase y allí descargar la entrega donde lo indique su docente. Así como los paneles o materiales correspondientes al trabajo práctico. Fotografías del prototipo terminado, con accesorios, maquillaje y peinado. Realización de fotos en locación real.
Desarrollo:
  1. Partiendo de la lectura del guión y del análisis de cada personaje y su contexto.
  2. Diseño y propuesta del concepto general de vestuario que surge del texto dramático.
  3. Investigación de época, teniendo en cuenta tipologías del vestuario femenino y masculino, contexto socio-cultural y económico. Incorporara el estilo dramático en que se cuenta la historia.

  1. Desarrollo de la propuesta estética, necesidades planteadas y diseño y realización global para un personaje
  2. Dibujo de figurín con color aplicando las técnicas apropiadas.

  1. Desarrollo del diseño y la realización del traje definitivo del personaje elegido respetando la necesi­dad de cambios y siguiendo premisas del texto.
7.    Realizar la selección de prendas de las que se parte para lograr el prototipo.
8.    Realizar los prototipos a escala real
9.    Propuesta de locaciones o decorados posibles para la producción fotográfica
10. Producción de Fotos de los prototipos en una locación seleccionado.


Bibliografía

AUMONT, JACQUES; Estética del cine, El filme como representación visual y sonora.
Ed Paidós, 1985

BARTES, ROLLAND; El sistema de la moda: y otros escritos.
Ed Paidós, 2008

BOUCHER, FRANCOIS; A History of Costume in the West
Nueva York; Thames and Hudson 1987

       DESLANDRES, Y.; El traje, imagen del hombre.
Barcelona: Tusquets Editores, 1998

FLÜGEL, J. C.; Psicología del vestido. Editorial Paidós. Buenos Aires 1964

KOWZAN, TADEUSZ; Los signos teatrales. Diógenes 61. 43-62 1968
De este texto es necesario trabajar la noción de signo de Sausurre

LAVER, JAMES; Breve historia del traje y la moda
Madrid: Cátedra 1995

LEHNERT, GERTRUD; Historia de la Moda del siglo XX
Colonia: Könemann 2000

MAC DONEL SMITH; NANCY; El vestidito negro
Ed Emecé 2003

      NADOOLMAN, DEBORAH; Cine: Diseñadores de vestuario.
Ed. Océano, 2004

SALTZMAN ,ANDREA ;El Cuerpo Diseñado: Sobre la Forma en el Proyecto de la Vestimenta. Buenos Aires, Paidós, 2004

SAULQUIN, SUSANA; La moda en la Argentina
Ed Emecé, ,1991

SAULQUIN, SUSANA; Historia de la moda en Argentina
Grupo Planeta, 2006

SEELING, CHARLOTTE; 1999 Mode das jahrhundert der designer
Colonia: Könemann 1900-99

Referencias Institucionales y bibliotecas:
Biblioteca del Teatro Cervantes
Teatro Nacional Cervantes
  • Cámara Industrial Argentina de la Indumentaria
    La página de Cámara Industrial Argentina de la Indumentaria – CIAI – presenta toda la información que remite al sector de indumentaria.
    http://www.ciaindumentaria.com.ar/

  • Museo del Traje
    La página del Museo del Traje contiene información relevante para cualquier investigación sobre el tema que se emprenda. Permite contextualizar a partir de un análisis histórico el tema a desarrollar.
    http://museodeltraje.mcu.es/index.jsp

  • Centro Metropolitano de Diseño
    La página del Centro Metropolitano de Diseño perteneciente al Gobierno de la Ciudad, contiene información sobre la agenda del diseño. Información útil para conocer las tendencias que se encuentran latentes en cada disciplina.
    http://cmd.mdebuenosaires.gob.ar/system/contenido.php

  • Style
    Sitio en donde podrán ver todas las colecciones de los diseñadores y marcas más relevantes del mercado de la moda. La página provee de la información sobre las colecciones en el momento en el que las mismas se presentan. Además contiene información sobre accesorios y objetos de diseño en general.  
    http://www.style.com/


  • Canal Youtube ModaUp
    Página que se recomienda como base de datos de la producción en el campo de la moda de la UP. Análisis de identidad. Tipologías. Transformaciones. Innovaciones. Tendencia.
    http://www.youtube.com/otraformadeestudiar1

Sitios web

www.costumesocietyamerica.com